GALERÍA SALA MARTE

Serie "Azar y Control"

Soy un artista que trabaja a partir de un principio simple: todo en la vida es transformación. Nada permanece quieto. Las personas, la memoria, la cultura, las imágenes: todo se mueve, cambia de forma y se mezcla con algo más.Esa energía del cambio es lo que intento capturar.

Mi proceso funciona como una pequeña aventura personal. Empiezo con una idea, una curiosidad, y me dejo llevar por las combinaciones, los errores, los hallazgos inesperados. Me interesan las imágenes que nacen de otras imágenes, los fragmentos que encuentran un nuevo orden, las piezas que se reacomodan hasta revelar algo que no existía antes.Ese momento —cuando aparece una forma nueva, familiar y distinta al mismo tiempo— es el corazón de mi trabajo.

Para mí, crear no es un lujo ni un ritual solemne: es necesidad pura. Cada obra empieza como una chispa—ese instante en el que algo dentro se mueve y dice “esto importa”. A veces nace de un recuerdo, otras de una conversación, de un olor, de una herida vieja o de una emoción que no sé nombrar pero insiste en quedarse.

Pintar es la forma en la que ordeno el mundo. No porque lo entienda del todo —a veces no entiendo ni mis propias notas—, sino porque en la pintura encuentro un lugar donde las piezas caen en su sitio. Y ahí aparece esa sensación rara y hermosa: como si algo que estaba dormido finalmente despertara.

Mi trabajo habla de identidad, de lo cotidiano, de familia, de orgullo, de dudas, de lo que se hereda sin querer y de lo que uno decide transformar. No busco hacer “arte difícil”: busco decir la verdad, aunque sea fragmentada, aunque dé miedo, aunque primero salga chueca antes de salir clara.

Cada pieza tiene ese momento en el que digo: “ah… ya entendí por qué tenía que hacerte”. Y cuando llega, aparece el gozo: esa alegría suave que dura un instante pero vale todo el esfuerzo. Es lo que busco repetir cada vez que entro al estudio.

Cuando adquieres una obra mía, no sólo te llevas color y forma. Te llevas:

• una historia que estuvo guardada por años,

• una emoción que insistió en ser atendida,

• un pedazo de identidad en transformación,

• y sí… también un poco de mí (el lado sensible, no el que pierde las llaves).

Mi intención es simple: que encuentres en la pieza algo que también es tuyo. Que al verla digas “esto siento” o “esto me pasó” o simplemente “esto me acompaña”.El arte tiene esa virtud: guardar cosas que no sabemos decir. Y si mi trabajo puede hacer eso por alguien más, entonces todo vale la pena.

Y si alguna pieza te habla, hoy es más sencillo encontrarla:estoy colaborando con Galería Sala Marte, donde ahora puedes adquirir mis obras directamente a través de su tienda en línea. Es una nueva puerta para que mi trabajo llegue a más manos, y quizá, a la tuya. En envío es gratis para todo el territorio mexicano.

SI RESIDES EN EL EXTRANJERO Y DESEAS ADQUIRIR MI OBRA, PUEDES ESCRIBIRME A artist.raulvillasenor@gmail.com O EN EL APARTADO DE CONTACTO DE ESTA PÁGINA PARA RECIBIR INFORMACIÓN.

Muchas gracias.

SALA MARTE GALLERY

Translation Project

I am an artist who works from a simple principle: everything in life is transformation. Nothing remains still. People, memory, culture, images: everything moves, changes shape, and blends with something else. That energy of change is what I try to capture.

My process functions like a small personal adventure. I begin with an idea, a curiosity, and let myself be carried away by combinations, mistakes, unexpected discoveries. I am interested in images that are born from other images, fragments that find a new order, pieces that rearrange themselves until they reveal something that didn't exist before. That moment—when a new form appears, familiar and different at the same time—is the heart of my work.

For me, creating is not a luxury or a solemn ritual: it is pure necessity. Each work begins like a spark—that instant when something inside stirs and says, “This matters.” Sometimes it is born from a memory, other times from a conversation, a smell, an old wound, or an emotion I can't name but that insists on staying.

Painting is how I make sense of the world. Not because I fully understand it—sometimes I don't even understand my own notes—but because in painting I find a place where the pieces fall into place. And that's where that strange and beautiful feeling appears: as if something that was dormant is finally awakening.

My work speaks of identity, of the everyday, of family, of pride, of doubts, of what is inherited unintentionally and what one decides to transform. I don't seek to make "difficult art": I seek to tell the truth, even if it's fragmented, even if it's frightening, even if it comes out crooked before it becomes clear.

Each piece has that moment when I say: "Ah... now I understand why I had to make you." And when it arrives, joy appears: that gentle happiness that lasts an instant but is worth all the effort. It's what I seek to repeat every time I enter the studio.

When you acquire one of my works, you don't just take home color and form. You take away:

• a story that was kept hidden for years,

• an emotion that insisted on being acknowledged,

• a piece of identity in transformation,

• and yes… also a little bit of me (the sensitive side, not the one that loses its keys).

My intention is simple: that you find something in the piece that is also yours. That upon seeing it you say, “This is how I feel,” or “This happened to me,” or simply, “This is with me.” Art has that virtue: to hold things we don’t know how to express. And if my work can do that for someone else, then it’s all worthwhile.

And if a piece speaks to you, it’s easier to find it now: I’m collaborating with Galería Sala Marte, where you can now purchase my works directly through their online store. It’s a new way for my work to reach more people, and perhaps, yours. Shipping is free throughout Mexico.

If you live abroad and wish to purchase my work, you can write to me at artist.raulvillasenor@gmail.com or use the contact section of this page for more information.

Thank you very much.